纵观近年来的电影《艺伎回忆录》、《苹果》、《色戒》，除了床戏基本其他的内容都显得空，床戏部分倒是拍得超水平，下了很大勇气和功夫拍完床戏后又删节，宣传的广告铺天盖地暴风雨般，看完后观众却有种被愚弄和欺骗的感觉，看了开头就能再看下去了，让人不得不质疑近年来的中国电影到底在搞什么？在拍A片还是三级片？那么大的高昂投资就换来几个床上裸体的镜头？比A片和三级片都俗！建议把非床戏和裸体的镜头全删节掉只留下床戏和裸体的镜头，那一定是部顶级的大片！而且还可以节约资本和后期制作的人工劳务，岂不更划算？一句话中国的电影是在赚钱不是为艺术！

　　《画皮》票房过亿之时，我走进了电影院。应该说，影片并没有想象中那么糟糕，虽然此前看到的大多是负面评论。特别是赵薇扮演王夫人，不由让人对她刮目相看。我甚至有点怀疑，以前赵薇演砸了（比如《赤壁》），或许更多是导演或编剧的缘故。
　　有人将《画皮》和老版本进行对比，也有人拿聊斋故事情节一一对照。这有点故意找茬的味道，——人家本来就不是重拍“经典”。真去翻拍旧版或原著，恐怕还得被骂“没创意”吧？影片一开始就很明白地告诉大家：这并非书本里的《画皮》。从这一点来看，怎么个改编法，完全取决于导演（陈嘉上）的自主想象。
　　而实际上，根据时代消费偏好进行改造的《画皮》，剧情也没有达到令人难以接受的程度。至少我不觉得，导演纯粹是为了恶心观众而拍这部电影。还应看到，整部电影虽说只有“画皮”保留原著的影子，但也大大拓展了故事的叙事结构。多角恋也好，书生变将军也罢，新版《画皮》的故事无疑比原著更加丰满了。想必这也是为什么央视《百家讲坛》某主讲人会大加感慨：“电影借《聊斋志异》的‘皮’，画出的不是鬼，而是辉煌的人性。”
　　但有一点值得思考：《画皮》能否拍得更好？或者换个问题：为什么《画皮》最终走向了爱情而非鬼怪叙事？
　　不得不说，影片虽有亮点，错漏谬误的地方更多。这部号称“东方魔幻”的影片，其实既不魔幻也不恐怖。脱离“鬼怪传奇”的《画皮》，说白了就是一部古装爱情片，或者中国版的“人妖情未了”。而一旦走进爱情的泥沼，无论是A爱上B、B爱上C的三角恋，还是ABCDE纠缠不清的多角恋，都有既定模板可供选择。这就好比童话故事（或民间故事），总是在白马王子、白雪公主、青蛙王子、灰姑娘等选项中进行搭配。（顺便说，韩剧差不多也是这样）更何况，《画皮》并没有讲好故事。比如陈坤饰演的王生，从影片来看谁能相信，这位跃跃欲试的王将军，最后居然没被“狐狸精”迷倒，甚至还勇于殉情？！
　　我的意思是，对原著进行改编或二次创作并非不可接受——比如李安版《色戒》，只不过《画皮》在这上面做得并不够好。很显然，爱情叙事并不具有排他性，为什么谈爱情就不能有恐怖、魔幻情节？遗憾的是，《画皮》唯一的“恐怖6秒钟”（周迅“换皮”），对于看惯了恐怖大片的观众来讲，简直就是小儿科。事实上，导演对此也很清楚。只是那样的话，“就不可能拍了，这就是中国电影的现实。”（陈嘉上原话，具体见10月2日《南方周末》相关报道）也因如此，本来准备拍成“恐怖片”的《画皮》最后确定“爱情为主”。导演的棒子也从钱永强换到陈嘉上手里。
　　影片通不过，也就意味着失去（内地）市场。政策硬杠杠加上资本的力量，决定了《画皮》现在的模样。要知道，投资方后来找到陈嘉上，一方面在于早先已经投入两三百万元，就算不拍也要损失近千万元，另一方面则是因为陈嘉上“对内地审查尺度更有经验”。这么来看的话，《画皮》改走爱情路线而撬动过亿票房，不无偶然因素。
　　面对“意外收获”，投资方现在可能笑得合不拢嘴。陈导接受采访时，也大有把《画皮》看作一次成功经验的意思。但我觉得，原本不是这样子的《画皮》，而且就是讲述爱情故事也比较糟糕的《画皮》，实在没什么值得夸耀的地方。说到底，《画皮》就是中国电影制造业的一个缩影。为了顺利公映，为了市场，哪位导演不都是在“画皮”？就此而言，无非又“画”了一次“皮”的《画皮》，唯有偷笑而已。